工美视界(工艺美术事业发展中心),创设于2016年8月。曾作为某国家事业单位的专属信息发布平台使用,现主要作为“工艺美术与创新设计博览会”、“横滨国际艺术家展 日中水墨协会展”中方组委单位、“艺海弥珍——文物保护与艺术收藏臻品展”、“匠心無界——当代工艺美术大师国际交流展”等系列项目的唯一信息发布平台使用。
发布时间:2022-12-27来源:工美视界•艺术交流中心
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《你还爱我吗》 Do you love me anymore? 50cm×70cm 综合材料 2021年 我的创作理念主要根植于后现代哲学和社会学理论 尤其受到美国艺术哲学家阿瑟.丹托影响比较大 基本的概念在于 当代信息的堆积使得艺术“原创性”和“个性”的消失 我们会看到 当下的文化里很难再看到什么绝对的创新了 所有“新”的作品里都能看到过去艺术留下的影子 这样,当所有可能的形式都在过去出现过时 我们就被置于了一种“历史的真空地带里” 当下的一切都是不同时代的信息与图片的堆积 原则上相互排斥的东西,共存也不再是问题了 所以,在这幅作品里 我将一幅在二手市场买到的 19世纪意大利不知名画家的作品 进行了覆盖 尝试在其中 加入涂鸦以及基斯.哈林的代表作等当代元素 通过“二次创作”的方法来体现一种历史与文化 在当下的融合与堆积 也许艺术本身的内容没有变 但我们可以通过创造新的语境来使旧的内容具有新的含义
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《把我扔进去》 Throw me in 60cm×80cm 混合材料 2021年 第二届工艺美术与创新设计博览会• “设计+”工艺美术创新设计年度评比 综合材料类参评作品 两年前的一个下午 我在从工作室回家的路上 在垃圾桶旁捡到一幅风景画 很长时间里它一直挂在我的卧室里 直到最近 受到阿瑟•C•丹托的《艺术终结之后》一书中一些概念启发 并试图在我的艺术创作中表达这些概念 我决定重新创作这幅风景画 试图利用新闻纪实图片的碎片化信息 来消除 "现代绘画的纯粹性叙事" 并利用图像与对话的结合 使其始终保持与当下社会和文化动态的关系 另一点是 我也试图在绘画中运用摄影的观看方式 通过对大量图片的重组 来探讨当代信息在生活中的碎片化呈现 |
《买我并爱我》 Buy me and love me 100cm×80cm 布面丙烯 2021年 这一幅作品希望塑造一个消费欲望的蛋糕 它每一层是由修女和暴躁鸡交错排列而成 作为对消费社会的批判 在这样的排列下 修女的神圣性和暴躁鸡的娱乐性被消费所消解了 而都变成了同质化的商品,价格成了他们唯一的价值符号 |
徐雨亭 1996年出生于云南省昆明市 毕业于意大利佩鲁贾美术学院 2018年于意大利佩鲁贾开设个人工作室 曾参加20余次国内外艺术展览 作品在各国当代艺术杂志上多次发表 |
﹥他试图将西方当代文化元素 ﹥与近代的中国历史景观相结合 ﹥通过对这些元素的比较、融合 ﹥以及反思这些现象背后的文化逻辑 ﹥通过艺术形式对世界的可能性进行实验 ﹥从而映射出当今全球化进程中 ﹥文化和历史的发展趋 |
(完)